Paralelismos Ghibli-Pixar (2ª parte)
Posteado el: 9 Noviembre 2009 por: Manu RoblesEvoluciones:
A medida que pasa el tiempo, ambos estudios van evolucionando, cada uno a su manera y en base a sus necesidades, para afrontar el futuro con garantías. Ghibli empezó a aceptar otro tipo de encargos al margen de los largometrajes: vídeoclips, anuncios de televisión, videojuegos, cortometrajes, etc. manteniendo su filosofía pero abarcando más trabajo, logrando ser una empresa menos arriesgada y más rentable.
Pixar, por su lado, sigue creando proyectos de gran calidad, aunque ahora está arriesgando en un tema que desde siempre había estado encorsetado por unas ideas preestablecidas que no se habían apenas cuestionado en mucho tiempo. Me refiero a los argumentos, las tramas, los protagonistas. Y ahí, creo, han decidido dar un paso adelante gracias al éxito cosechado por sus películas y, en parte, a lo visto en algunas producciones del Studio Ghibli. Sin duda alguna, las películas de Pixar, de un tiempo a esta parte, están siendo más osadas a lo que estamos acostumbrados, sobretodo en occidente. Up está protagoniza por un abuelo gruñón y un niño con problemas familiares. Aunque pueda parecer absurdo, al tratarse de una película de animación dirigida a un público infantil, no deja de ser un riesgo a muchos niveles (argumento, merchandising, etc.). En este ocasión, no puedo evitarlo, cuando pienso en Up recuerdo inevitablemente Howl´s Moving Castle, una película dirigida por Hayao Miyazaki protagonizada por una abuela de 90 años. Tres cuartos de lo mismo ocurrió con Wall-E, una película en la que los primeros 30 minutos son prácticamente mudos. Insisto, puede parecer una tontería, pero no debemos perder de vista que se trata de proyectos que cuentan con un gran presupuesto y que una mala taquilla puede tener graves consecuencias. En ambos casos, Pixar se salió con la suya, logrando que ambos títulos fueron un éxito mundial y, de paso, rompiendo algunas barreras absurdas que había sido autoimpuestas (resumiendo, que los niños son tontos).
A pesar de que ahora no lo parece, en 1988 el Studio Ghibli quiso estrenar dos películas, a la vez, con dos argumentos poco convencionales/arriesgados. Por un lado tenemos a Totoro, verdadero icono del estudio y querido por todos los aficionados a Ghibli, pero que tuvo serios problemas para ser estrenado en los cines japoneses. Pensarlo por un momento: unos bichos de un bosque de un pueblo japonés con una sonrisa peculiar que son descubiertos por dos niñas. Si nos preguntan ahora, todos diremos que será un éxito seguro, pero en 1988 la cosa no estaba tan clara, o al menos los comerciales que en un principio no lo veían claro. Por otro lado, Isao Takahata estaba preparando una película protagonizada por dos niños durante la Segunda Guerra Mundial y que sufren las consecuencias de los ataques americanos. Tuvieron algunos problemas para salirse con la suya y estrenar las dos películas.
Lasseter y Miyazaki en la promoción de Ponyo en San Diego, California.
Conclusión:
Pixar y Ghibli no son tan diferentes al fin y al cabo. Ambos persiguen lo mismo, aunque han partido de puntos de inicio distintos y han ido por caminos distintos. Es curioso ver la evolución de ambos estudios y comprobar cómo han ido acercando sus posturas y como, consciente o inconscientemente, han recibido influencias los unos de los otros.
9 Noviembre, 2009 a las 12:11
Desde luego, lo bueno de Pixar es que se aleja de los convencionalismos que tan anclados están en el cine de animación, pero aún le queda mucho para romper esas barreras…
En las películas de Pixar aún encuentro muchos convencionalismos, todavía insisten en dejar “mensajes morales” un tanto molestos, aunque algunos personajes y situaciones sean un tanto diferentes a como nos tienen acostumbrados. La última película, “Up”, me parece que muestra esas dos caras (aunque al final resulta el conjunto un pequeño paso atrás). La primera hora es una auténtica maravilla precisamente por lo que comentaba el autor de este estudio: el mostrar los problemas personales de Carl de una forma tan sencilla, inteligente y arriesgada; sin embargo, el resto de la película podría estar sacado de una película de Disney de las menos exigentes, recurriendo a la fácil, a los chistes tontos, etc. Esa dicotomía es la que le ha fallado, tengo mucho interés por ver adónde tira el estudio del ahora magnate Lasseter (jaja), pero me temo que tanta glorificación hacia “Up” va a hacerle mella, pues hay más del Pixar conservador.
¡Un saludo y enhorabuena por el estudio!
10 Noviembre, 2009 a las 16:33
De acuerdo con Carlos(Sr. Chow) con la crítica a Up. De hecho, mucha gente que conozco que le gusta la animación, coincide en que los primeros 15 de la película son una pequeña Obra Maestra. Toda la historia de Carl desde niño compactada y narrada con una calidad pocas veces vista. Pero sí es cierto que el resto de la película decae e introduce algunos tópicos de siempre(a pesar de que aún así es buena).
Para mí las dos películas más redondas de Pixar han sido Ratatouille y Wall E, y hasta Wall E precisamente han ido superandose(Wall E es una peli de la que no esperaba mucho, pues Finding Nemo me pareció floja y las dos comparten directores o uno de ellos no estoy seguro, y sin embargo me encantó).
Con respecto a la comparación entre El Castillo Ambulante y Up: totalmente de acuerdo, de hecho en su momento pensé cuan arriesgado y acertado a partes iguales había sido Miyazaki, al dar el protagonismo absoluto a una anciana en una película de animación. Claro, al ver Up, uno ya no se sorprende tanto, más sabiendo la existencia de todos estos paralelísmos entre los dos estudios. A pesar de que Pixar debería volver a la fórmula de Wall E o Ratatouille intentando alejarse de la narración y el planteamiento más típico de Disney (espero que Toy Story 3 lo consiga: el trailer como mínimo me puso los pelos de punta), también debería seguir buscando su propia formula, a pesar de que en el caso de Up, precisamente la similitud con una pelicula de Ghibli ha sido lo mejor de su última propuesta.
A ver las siguientes de Pixar, pero sinceramente, Cars 2 si que me da que va a ser muy Disney(igual que la primera vamos), y espero que solo sea una “frikada” de Lasseter por divertirse un poco con su idea, en vez de un intento de sacar algo sin estrujarse mucho el cerebro, como parece que pasó con las ultimas de Disney en 2D(menos Hermano Oso, que al menos tenía algunos detalles interesantes, más como los clásicos de calidad, a pesar de ser igualmente “muy Disney”).
6 Enero, 2010 a las 3:25
Me gustaria decir que el exito de pixar se debe en parte a su trabajo, pero tambien a la agobiante campaña de marketing que exponen los medios. Las peliculas mas taquilleras este año fueron las que producia telecinco. Todo gracias a su campaña de promocion, que de tanto ver Agora, es como una obligacion ir al cine.
Yo me quedo con la Tumba de las Luciérnagas
2 Agosto, 2010 a las 23:53
Ya no me sorprende tanto el hecho de que Lasseter se haya dedicado a dirigir el doblaje de Ponyo en norteamerica. ^-^ Seguro que EL MISMO pidió hacerlo encarecidamente.
Me encanta ver como dos genios se admiran mutuamente XD